Pariser Lehrjahre - 2 Angebote vergleichen

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1844-1870: Das 19. Jahrhundert wird in Handbüchern stets als Jahrhundert der Nationalismen beschrieben. Im Widerspruch hierzu zeigt die historische Wirklichkeit jedoch eine umfassende transnationale Mobilität: Hunderte junger Kunstschüler pilgerten aus dem deutschsprachigen Raum nach Paris, um an der École des beaux-arts oder in privaten Lehrateliers zu studieren. Der zweite Band des Lexikons Pariser Lehrjahre über die Jahre 1843 bis 1870 macht anhand von Primärquellen bislang weitgehend unbekannte Fakten zu ihrer Ausbildung zugänglich, die vor allem in den Ateliers von Thomas Couture, Léon Cogniet und im Kreis der Landschaftsmaler in Barbizon stattfand.Er liefert dabei grundsätzliche und differenzierte Erkenntnisse über die Bedeutung von Paris als Ausbildungsstätte und Ort der Selbstfindung: Indem er die Bedeutung einer solchen Erfahrung zu Beginn der Moderne erstmalig erschließt, ermöglicht er eine neue, transnationale Beschäftigung mit der Kunst des 19. Jahrhunderts. Ebook.

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Painting, Im 19. Jahrhundert pilgerten Hunderte von jungen Kunstschlern aus dem deutschsprachigen Raum nach Paris, um an der cole des beaux-arts und in den Lehrateliers von Malerstars wie Jacques-Louis David, Paul Delaroche oder Thomas Couture zu studieren. Das zweibndige Lexikon Pariser Lehrjahre (1793-1870) macht bislang weitgehend unbekannte Daten und Fakten der Ausbildung junger Maler zugnglich und liefert wichtige Erkenntnisse ber die Bedeutung von Paris als Ausbildungsort, den Werdegang mehrerer Malergenerationen und die transnationale Kunstproduktion im 19. Jahrhundert. Der erste Band befasst sich mit den Jahren unmittelbar nach der Franzsischen Revolution und endet mit der Schlieung des beliebten Ateliers von Paul Delaroche 1843. Die Beschftigung mit den Pariser Lehrjahren deutscher Malerinnen und Maler zwischen 1793 und 1870 erffnet weitreichende Perspektiven. Der Ansatz, transnationale Knstlermobilitt gegen nationale Kategorien des kunsthistorischen Diskurses auszuspielen, zeigt Mglichkeiten auf, wie Kunstgeschichte anders geschrieben werden knnte. Einen Knstler kurzerhand mit einem nationalen Etikett zu versehen, erweist sich hufig als willkrliche Zuschreibung, die die Komplexitt des Kunstschaffens vereinfacht und vereinheitlicht. Einige deutsche Maler, die in Paris studiert hatten, wurden spter von der deutschen Kunstkritik als "Franzosen" angesehen und dafr oft gescholten. Die - meist ideologisch motivierte - Vorstellung nationaler Schulen, die die Kunstgeschichte grtenteils unkritisch fortfhrt, wird hier anhand der differenzierten Darstellung transnationaler Erfahrungen in ein neues Licht gestellt und hinterfragt. Darber hinaus gewhrt die Untersuchung der Pariser Lehrjahre einen einzigartigen Einblick in die Existenzfragen der jungen Knstlergenerationen. Wie wird man Knstler? Welche beruflichen Entscheidungen werden gefllt und mit welchen Folgen? Gesellschaftliche, moralische, ideologische und sthetische berlegungen treten zu Tage - sowie ein Bewusstsein fr die Macht des Zufalls -, die die Bedingungen des Kunstschaffens greifbar machen. Sie zeichnet ein ganz neues Bild der knstlerischen Jugend des 19. Jahrhunderts zwischen grandiosen Erfolgsgeschichten und unverwirklichten Knstlertrumen. Im Gegensatz zur blichen Kunstgeschichte, die sich meist nur mit arrivierten Knstlern auseinandersetzt, tauchen hier bekannte wie in Vergessenheit geratene Existenzen auf, die die Vielschichtigkeit und Komplexitt der Kunstproduktion in dieser Zeit deutlich machen. In diesem Zusammenhang gewinnt das Fazit von Eduard Magnus eine neue Schrfe: In der Fremde, unter dem Einfluss der zahlreichen, heftigen und vielfltigen Impulse der franzsischen Hauptstadt, konnten junge Maler den Weg zu sich selbst finden. eBook.